Exposición pictórica: Betancourt, Román, Mosquera, Perugachi, Pilar Bustos.. entre otros…
Apreciados amigos, les remito información sobre una nueva exposición pictórica en la que participan importantes representantes de la plástica quiteña. Gracias por su apoyo en la difusión de esta información:
Nombre de la muestra: Liberarte
Fecha de permanencia: Del 5 de julio al 5 de agosto
Lugar de exposición: Salas temporales del Ministerio de Cultura
Descripción: En la muestra liberarte participan 42 artistas visuales miembros del Colegio de Artistas Plásticos de Pichincha, entre ellos: Nelson Román, José Unda, Washington Mosquera, Voroshilov Bazante, Miguel Betancourt, Jorge Perugachi, Francisco Proaño, Rosy Revelo, etc.
Lucía Mosquera P.
La muestra recoge alrededor de 100 obras elaboradas en varios formatos y técnicas.
Entrada gratuita.
*En adjunto remito una foto de una de las obras expuestas por Washington Mosquera y el texto de apertura leído por uno de los artistas expositores, Francisco Proaño
Ficha técnica de la obra remitida:
Autor: Washington Mosquera
Título de la obra: Mudándose de barrio
Medidas: 100 x 80
Técnica: Óleo
Soporte: Tela
Lucía Mosquera P.
El 6 de julio de 2012 15:23, Francisco Proaño escribió:
Estmados Compañeros del CAPPP:
A pedido de algunos compañeros que les parecio apropiadas lo dicho anoche en la inauguracion de la exposicion y que me solicitaron les reenvie el texto, comparto con ustedes estas palabras que espero reflejen el sentir de todos ustedes, en todo caso yo las dije pensando en que eso era lo que se debia decir en ese momento.
Un abrazo…
Compañeros artistas, amigos todos; Hace un tiempo, cuando pusimos en las redes sociales algo sobre el CAPPP (Colegio de Artistas Plásticos Profesionales de Pichincha), se dio unos curiosos comentarios entre jóvenes artistas que en tono de burla se preguntaban y decían “¿Habrá Colegio, como así un Colegio, artistas con Colegio?”……. La sociedad ha creado el mito de que él o la artista es un loco, bohemio, antisocial, que vive del aire, aislado con sus musas (no mozas), más allá del bien y del mal, algunos venden tan caro sus obras que son millonarios, y se pasan bebiendo y las últimas generaciones fumando cosas raras. Seres como estos para que quieren ser parte de un Colegio….. Pero no solo es la sociedad, los mismos artistas han contribuido a afirmar esta imagen, ya que nos hemos creído en parte este cuento, y nos jactamos de nuestra individualidad y nuestros logros personales, y juramos que estos nos hacen únicos e irrepetibles. Por eso no es de sorprenderse que a los mismos artistas les resulte extraña la idea de un Colegio.Entonces surge la pregunta ¿para que un Colegio? Primero vale aclarar que desde siempre los artistas han sentido la necesidad de agremiarse -yo recuerdo algunos intentos fallidos por conformar asociaciones- debe ser porque solos y aislados en nuestros talleres nos invisibilizamos, nuestro trabajo es íntimo y por eso pocos entienden lo difícil y el esfuerzo que demanda crear y producir arte…… Para que queremos un Colegio? porque en el día a día sentimos las injusticias y las carencias que debemos soportar para seguir adelante con nuestro trabajo, sentimos que las políticas culturales no siempre contemplan las necesidades de los trabajadores de la cultura, ya que la mayoría de la veces son generadas desde escritorios de funcionarios y técnicos, ajenos a los reales requerimientos de los artistas por un lado y de la población por el otro. La cultura desde afuera es una y desde adentro es otra. Me explico;· Se crea una ley de Patrimonio que intenta terminar con el saqueo de nuestro patrimonio, perfecto, pero esa misma ley nos obliga a los creadores a pedir permiso para exhibir y sacar nuestra obra al exterior, y yo me pregunto porque, acaso el Estado nos mantiene mientras creamos, acaso paga los colegios de nuestros hijos o nos provee de seguridad social, o tenemos jubilación, salud, o seguro en caso de accidentes. NO· Salimos con nuestro propio esfuerzo a representar al país en eventos internacionales (algunos regresan con distinciones y premios) y al regreso las aduanas pretenden cobrarte dinerales como importación por el reingreso de tus obras. En lugar de felicitarte y agradecerte, pretenden que pagues. Muchos artistas han tenido que dejar sus obras podrirse en las bodegas porque lo que les tocaba pagar era impagable.· Hace poco falleció un gran maestro del arte ecuatoriano, reconocido dentro y fuera del país, murió casi en la indigencia, solo, ciego, abandonado. Pregunto no sería apropiado que el estado no solo se preocupe por la obra sino por el ser humano que la crea? No sería apropiado que se le otorgue una pensión a estos personajes que han dado logros y han hecho conocer al país por su cultura? Podríamos seguir con una lista interminable de injusticias y carencias de los artistas para justificar la necesidad de agremiarnos, la importancia de un Colegio de Artistas Profesionales, pero no estamos para lloriquear, ni pedir limosna, estamos hoy aquí para decir presente, para exigir. No queremos dadivas de un estado paternalista, creemos que podemos aportar a la construcción de una sociedad más justa e incluyente y vamos a pelear porque queremos ser escuchados y queremos ser atendidos. Tenemos propuestas, queremos leyes que estimulen el apoyo a la cultura, pensamos que debería haber estímulos tributarios para empresas y personas que inviertan en el arte. Queremos debatir sobre el uso del espacio público, queremos discutir sobre el rol de las instituciones culturales en nuestra sociedad, etc…. Esta muestra que esta noche inauguramos, por ahora es un aquí estamos, pero advertimos que esto recién empieza, estamos dispuestos a insistir y a pelear desde las trincheras de la cultura.Francisco Proaño.